杨必位，1945年生，中国美术家协会会员，中国版画家协会会员，中国文联曾授予的“97中国画坛百杰画家”。曾任重庆巿美术家协会副主席，政协重庆巿第九、十届，重庆直辖一届、二届委员，重庆巿文联委员。现任中国美术家协会重庆创作中心常务副主任，中央文史研究馆书画院研究员，重庆文史研究馆馆员及重庆文史书画院常务理事，重庆华龙网书画联谊会会长。北京西部文化硏究会西部书画院副院长，北京京西宾馆书画院副院长，北京西山兰亭画院艺术委员会副主任。

    杨必位曾十二次入选中国美协主办的全国美术大展，多次参加海内外各级展览，多次获奖。曾与吴冠中等六人在美国西雅图举办中国现代绘画展。多件作品被***办公厅、中南海紫光阁、人民大会堂、天安门、中央党校、毛主席纪念堂、京西宾馆、中国文联、中国美术馆、北京大学收藏。有的作品被四川美术馆、江苏美术馆、湖北美术馆、黑龙江美术馆、洛阳美术馆、深圳博物馆、青岛博物馆及日本三重县、山梨县府收藏。是一位有影响的，深受社会关注的画家。

    他的作品曾被收入《中国美术馆藏品选集》、《天安门五十年珍藏画集》、《毛主席纪念堂珍藏画集》、中央党校《世纪辉煌》书画集、《现代山水画库》、《重彩山水画作品集萃》、《当代美术教学意象山水范画集》、《当代名家山水画稿》、《当代中国画名家作品精选》、《新时代中国画作品集》。以及在日本出版的《中国巨匠绘画作品集》、《现代中国美术大展作品集》等数十种大型精装画集。出版有《画眼春秋——杨必位从艺漫语》以及《百杰画家杨必位作品精选集》、《中国西部名家作品选集》、《名画典藏·杨必位中国画作品集》等个人绘画专集。

    杨必位曾经配合中国美术家协会，在重庆主持、组织过“徐悲鸿艺术大展”、“张大千画展”及学术研讨会，中国著名画家赴三峡慰问三峡建设职工活动。

    《美学散步》一书是宗白华先生的彻 悟心语，是一本在中国传播极广的美学名 著，也是我在 1982年用 9 角钱买回的一 本价廉之书。长期以来，它不但成为我闲 暇时体会感情美意的重要调味剂，还是我艺术行旅中不可缺失的校正方向的罗盘。每次翻阅此书时，总能不知不觉地进入忘记一切的美文之中去获得静寂、空灵的享受，也如同黑夜里的烛光，照亮着我 的画路。当从“书中自有黄金屋”的真实 体验中得到了文化的滋养和精神价值的 回馈时，便知晓此书所包含的意义是难以 用任何物质去衡量与代替的。

    宗白华先生在开篇处讲到“散步的时候可以偶尔在路旁折到一枝鲜花，也可以 在路上拾起别人弃之不顾而自己感兴趣的 燕石 ”“ 无论鲜花和燕石，不必珍视， 也不必丢掉，放在桌上可以做散步后的回念 ”，此书就是他桌上的小花，也是回念中的散步心得。

    当我翻阅此书，步入隽味深幽的文章中时，便会让人感受到这不仅是一朵玩趣的小花，而是他深入透彻地解读中国文化的心悟之书，他在超越繁琐表象的认识中去完成了对审美本意的解析，从 而成为了一部不可多得的美学专著。从 宗白华先生那独具诗性美的文章表述中，让 人 看 到 他 以 自 由 、轻 松 、淡 雅 的 文 风 ，静 谧的心境，慎独的视野，揭开了审美中的 秘媚面纱，并透悟出美是引动情思的钥 匙，它将开启让人意料之外的大门，把你带入神秘而浪漫的艺术之境。并指出艺术载体能将遥远处的美意传递而来，让人 顿生出由外入里的，获取心灵美意的审美 意愿，并在陶冶中产生无限的联想以及对 人格、人性的升华和对感情的颐养。

    画友们相聚，经常会在闲聊中谈及一些绘画问题，并表达出一些真知灼见的绘 画感受，让人听后回味无穷，我在聆听大 家的争论与交谈中，也默默地梳理着自己 的个人感受。可惜的是常在酒散茶凉后， 这些富有价值的见解，会随烟雾的消散而消逝，事后回忆起来，往往只感觉到一种 亲切的感受却记不住当时所谈的内容，这 时候，我常为这些有感而发的感受丢失得 太多而深感惋惜。

    我感到宗白华先生所指示出的这条表达心语之路就是最适合我的一条路。 虽然不以登上山顶为目的，但在散步式的 游历过程中得到了心境的释放。当我在 语无伦次的杂感碎语里，在非逻辑的不成 篇章的自述方式中散步时，却得到了在思绪缕析中的舒心与快意，也让我在无形的兴趣之中去收获到真诚中的欣然。当我从《 美 学 散 步 》中走来时 ，惊喜地发现 ，由 宗白华先生所铺垫而出的这条蜿蜒的富有情致的路上，在徐徐的微风中，已经得 到了自得其乐的尽性感怀。

    当我用现代人的 眼 光，以《 美 学 散 步 》 一书作为文化的探杖，去探寻传统审美的 真趣时，便会发现它不但让我学到了如何 从经典的历史图画作品中去选取具有当 代价值的审美信息，还让我在确立自己的审美发展方向过程中，从传统的根系里寻 到了可贵的营养，从而将受传统文化熏陶 的爱意注入于绘画。

    《美学散步》一书之所以能成为大家广为熟知的经典，就在于宗白华先生通过 对艺术发展过程的系统分析，不但将审美发生与变化中的规律作了总结性的论述， 还将个人的感悟以宏大与超然的审美精 神去滋养着人们的心灵。他让我们认识到，通过大浪淘沙留存下来被当今时代所 能认可的作品，以传统的审美范式去感染 与修正着时代的审美个性，大家在乐于仿 习与借鉴时，经典绘画中所包含的审美特 征，正是中国文化精神的精妙体现，也是此书的要妙所在。

    我 们 从《 美 学散 步 》中“ 艺术心灵的诞生，在人生忘我的那一刹那，即美学上所谓‘ 静 照 ’。 静照的起点在于空 诸 一 切 ，心无挂碍 ，和世务暂时绝缘 ”的文句里 ，可以感知到宗白华先生以传统而悠、静的美学思想，促成了他用空灵的笔墨去揭示出深 、逸 、唯 美 的 文 章 境 界 ，让睿智与情 心在文章里显尽风华，也让人们在艺术的通感 中，去获得情性与思考，领受到动情、益 心、自然、通理的文化品性及笔墨神韵。

    正如李泽厚先在《美学散步》的前言中所总 结 的 : 宗先 生不断讲的 ，“ 中国人不是像浮士徳‘追求’着‘无限’，乃是在一丘一 壑、一花一鸟中发现了无限，所以他的态度是悠然意远而怡然自足的。他是超脱 的 ， 但 又 不 是 出 世 的 ”( 《 美 学 散 步 · 介 绍 两本关于中国画学的书并论中国的绘画 》)，不 正 是 这 本《 美 学 散 步 》的 一 贯 主 张么?不也正是宗先生作为诗人的人生态 度 么 ?“ 天 行 健 ， 君 子 以 自 强 不 息 ” 的 儒 家精神、以对待人生的审美态度为特色 的庄子哲学以及中国佛学——禅宗，加上屈骚传统，我以为这就是中国美学的精英和灵魂。宗先生以诗人的锐敏，以近代人的感受，直观式地牢牢把握和强调了这个 灵魂。

    宗白华先生以“振叶而寻根，观澜而索 源 ”(《 文 心 雕 龙 》 ) 的 推 导 方 式 ，将 老 庄 文化中超然自如与天人合一的境界美意， 很自然地转换成人们心理的艺术化追求， 让意境成为人们对生命、精神、文化借以 寄托的理想，更是让人的感情状态能在真实中反映而出，让朴实无华的本质得以体 现。正如他在《美学散歩·介绍两本关于 中国画学的书并论中国的绘画》中将中国 画总结为“他是最超越自然而又最切近自 然，是世界最心灵化的艺术，同时是自然的本身”，从中体悟到在中国画的美学真 趣 中 还 包 含 着“ 超 脱 ”的 空 灵 世 界 。

    艺术家都想知晓如何去辨别图画中表象与真谛之美，如何正确看待艺术中的 审美价值，如何运用艺术手段去表达个人 的艺术感受，借图画之妙，完成内省觉悟， 达到情感、智慧的爆发与体现等，都被宗 白华先生以委婉亲切、深入浅出的文谈形式做出了美妙的回答。在《美学散步·介 绍两本关于中国画学的书并论中国的绘 画 》中 ，他总结出“ 中国画中不是没有个性 的表现，他的心灵特性早已全部化在笔墨 里面。

    有时抑或寄托于一二人物，浑然坐忘于山水中间，如树如石如水如云，是大自然的一 体 “，“ 所 以中国宋元山水画是最写实的作品，而同时是最空灵的精神表现，心灵与自然完全合一”。其中画家的 心灵与自然合一的表现之态，正是他在物 我两忘的妙笔下产生的心会结果，这一“ 会 ”，不但是去会自然 ，会大 师 ，也是会自 我的心境。

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