爱情是人类亘古弥新的主题。近日，在由《草堂》诗刊社等主办的2017首届“永不分梨”杯全球汉语爱情诗大奖赛上，扬州诗人张作梗以《题款》（组诗）捧得唯一的一等奖，获得5万元奖金。

驰骋诗坛的老梗，写诗只是副业，他的主业是在扬州卖快洁菜。昨天，记者专访了这位颇具传奇色彩的扬州诗人。

在扬州做快洁菜生意

他为扬州写了几十首诗

张作梗，圈内人叫他“老梗”，在扬州做快洁菜生意，就是把鸡肉猪肉牛肉羊肉之类的弄干净切好了出售，便于主妇们料理。老梗的老家在湖北，迁居扬州已经14年。在他的眼中，扬州自古就是一座以诗为名的城市。从李白、杜牧、苏东坡到洛夫，都为扬州留下了可供传诵的诗歌名篇。

老梗说，扬州深厚的文化底蕴以及众多的文化景观，给了他写作取之不尽的营养。“有时候，我会沿着古运河，一个人走上小半天。我听着河水的低语，就感觉在与古人交谈。这种时空消弭的感觉，让我找到了诗歌存在的理由。”作为一位生活在扬州的当代诗人，有理想和责任将这种诗意的传统延续下去，但如何更新和发现现代扬州的人文内涵和古典美，对诗人来说，既是挑战，更是机遇。实际上，老梗已为扬州写了几十首诗，较有影响的是《扬州骊歌》（长诗）、《扬州十年》等。

张作梗的作品以诗歌为主，兼及随笔、文学评论。在《人民文学》《花城》《解放军文艺》《红岩》《诗刊》《星星》《中国青年报》《工人日报》《长江丛刊》《芳草》《长江文艺》等发表了大量作品，诗作入选国内外多种选本，获得《诗刊》2012年度诗歌奖、首届反克诗歌奖。

张作梗的诗作，曾被某些诗评家划入“乡土诗人群”。1998年以前，他的大部分作品确实都与乡土有关。“我写遍了故乡的旮旮旯旯，小到一把插在壁缝中的镰刀，大到秋天满畈满坡翻滚的麦子。”老梗说，2000年以后，他不再满足于对故乡传统农业境况的描摹，觉得那种非理性的留恋乡土是对变化中的农耕文明隔靴搔痒，新的时代需要新的视角和手笔。

后来，张作梗从小镇迁居到山城，环境的变动刺激了思维方式的嬗变，距离感又使他愈益看清了长时生活其中的故乡。张作梗的诗风以此为分水岭，开始发生质的变化，以致许多熟悉他的朋友都感到突然和错愕起来。

爱情组诗获得一等奖

爱情古老，但感受常新

2017首届“永不分梨”杯全球汉语爱情诗大奖赛，老梗以《题款》（组诗）获得了唯一的一等奖，领走5万元奖金。

《题款》（组诗）共包括五首诗，《雨滴——给S》《名字》《仲夏夜》《题款》《锁骨之诗》。说是一组诗，但老梗前后写作时间的跨度却很长。

“这组诗内部的结构、叙述方式以及写作手法都各不相同，但有一点是相同的，那就是我力争在每一首诗中，都能针对不同的主题，以独创的语言方式，写出我对爱情的独到理解和认知。爱情古老，但感受常新。”老梗说。

在这个审美多元的时代，对于好诗，老梗的阐述非常形象。在他看来，理想的诗，并非是传统（诗学）的背叛者。“它的根仍必须是传统的，只不过通过‘现代’‘后现代’的嫁接，它是同一棵树上长出的另外一种品类的果实；它的口感是奇异的，或者说是奇怪的，甚而偶尔会颠覆我们旧有的口味，但正是在反复的咀嚼中，它会给我们的味觉带来惊悚的愉悦；它的个头可大可小，而皮色，并非总是鲜亮的；甚至形状，也不总是圆形的，它可以是任何一种形状，极致地说，它可以不是形状；它可以‘瓜熟蒂落’，也可以永远长在树上，除非你亲自去摘下它。”

老梗说，理想的诗，有时是所谓的“先锋诗”，更多的时候不是。因为先锋诗大多时候是以“姿态”出现在公众场合，而不是以作品的内质。说它们是诗，莫若说是一次诗歌行为艺术的副产品更恰当。当然，那些“颓荡诗”“口水派”“老干（脑干）体”等等，就更不属于老梗所认为的理想之诗的范畴了。简言之，理想的诗，构成它的材质（内容）必须是先锋的、前卫的，而形式（写法），可以是先锋的，也可以是传统的，这因人而异。

山村教师时开始写作

写诗发现生命中的自我

扬州诗人曹利民在《诗人老梗》一文中这样写道：“写诗的老梗，每天阅读，思考，码字，成为各大刊物的宠儿，所占只是副业。他的主业是，每天早起晚睡，讨价还价，进货卖菜，双手伤痕道道。闲时小聚，多数听到‘生意很忙’‘腾不出手接电话’，偶尔才听说‘生意不太好’。”

老梗的写作要追溯到上世纪80年代初期。那时，他还是一名山村小学的民办教师，一个十六七岁的懵懂少年。张作梗开始用批改学生作业本的笔，在白纸上涂涂抹抹起来。“客观地说，我那时的文字还称不上严格意义上的写作，仅仅是一个农村少年孤独难遣的心绪记录，那时写得更多的是‘小说’，有短篇，也有中篇。”

真正接触诗歌，写作诗歌，是在离开教师岗位，参军入伍之后，应该是1984年初。兵营的快节奏生活，使他只能在夜半或训练间隙，随时用笔记下理想、离情和思愁。这些零乱而稍显稚嫩的分行文字，就成了张作梗最初的诗歌脚本。

张作梗说，从盲目模仿到自觉诗写，用了整整十二年的时间。一直要到1996年，他才发现“我的生命中还有一个自我”。

老梗倾向于那种细致而委婉的深度写作，那种把语言当成粮食而又能反哺的写作。“诗人也是人，他们与常人并无二样，只不过一个具体的诗人或许会怀着这样的梦想——用他的诗歌养活自己、成名成家。但实际上是诗歌在使用诗人。诗歌使用诗人的才华、个性、经验，使自己成长和成熟。”

老梗说，一个诗人的一生，如果缺少了想象的涂抹，将会显得多么单调和苍白。“诗写到一定的时段和份上，就是和自己生命的博弈。我曾说过，写作就是一个人的战争。在这场战争中，除了自己，谁也不能救我们。”

记者 桂国

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